Música i cinema

Per al compositor de música de concerts, el fet de canviar al medi del cinema li tendeix certes trampes especials. Per exemple, la invenció melòdica, tan apreciada a la sala de concerts, de vegades pot constituir sols una distracció en certes situacions cinematogràfiques. Tot frasejar a la manera del concert, el que normalment subratlla la independència de les diferents línies contrapuntístiques és, pot ser tota una distracció si s'aplica a l'acompanyament de la pantalla. A l'orquestració hi ha moltes subtileses de timbre -distincions que, s'espera, seran escoltades per la seva pròpia qualitat expressiva en una sala-, que resulten pedres a la banda sonora.

Com a compensació per aquestes pèrdues, el compositor té altres possibilitats, algunes d'elles veritables trucs, que no poden obtenir, per exemple, en Carnegie Hall. Per exemple, en posar música a una secció de "La hereva", Aaron Copland va aconseguir sobreposar dues orquestres, una a sobre d'una altra. Totes dues havien tocat la mateixa música en moments diferents, una orquestra era només de cordes, l'altra era perfectament normal. Més tard, totes dues van ser combinades, registrant simultàniament les bandes addicionals i produint així una textura orquestral summament expressiva. 

Bernard Herrmann, un dels més enginyosos compositors per a la pantalla, va demanar (i va obtenir) vuit celestes -inaudita combinació al Carrer 57 - per suggerir un trineu d'hivern, l'ús fet per Miklos Rozsa de la "cambra d'eco" -recurs per donar una aura fantasmal a tonalitats normals- va ser molt celebrat i subsegüentment utilitzat fins a l'esgotament.

Efectes estranys poden obtenir-se fent  que s'encavalquin dues bandes musicals, d'entrada i de sortida. Com dos trens que es creuen, és possible passar d'entrada i de sortida dues peces diferents. 

 El poni vermell d'Aaron Copland és una mostra d'aquesta especialitat cinematogràfica. Quan els somnis d'un noi fan que les gallines blanques es converteixin en blancs cavalls de circ, la imatge visual es reflecteix en una imatge aural, fent que la música de les gallines es transformi , alhora , en música de circ, recurs que només es podria aconseguir per mitjà del traslape.(encavalcament)

Suposem ara que la partitura musical ja està acabada, i llesta per registrar-se. La sala d'enregistrament és el lloc dels somnis de qualsevol compositor. Hollywood ha reunit alguns dels més destacats executants del país, la música serà bellament tocada, i registrada amb una perfecció tècnica que no es troba en cap altre lloc.

A la majoria dels compositors els agrada convidar els seus amics a la sessió de gravat de les seqüències importants. La raó és que ni el compositor ni els seus amics tornaran a sentir, probablement, la música com en un concert, ja que quan es combini amb la pel·lícula, es canviarà la major part dels nivells dinàmics. D'altra manera, el producte acabat podria semblar un concert amb imatges. En baixar els nivells dinàmics, alguns matisos, algunes veus internes i sons baixos poden perdre's.

Erich Korngold ho va expressar bé: 
"La immortalitat d'un compositor de música de pel·lícula dura des de l'etapa de gravat fins a la sala de so."

La sala de so és on totes les bandes, amb sons de qualsevol mena, fins i tot el diàleg, s'insereixen en les màquines per obtenir una banda de so definitiva. Pel que fa a la música, aquest és un procés delicat, ja que tan sols un fil separa el "massa alt" del "massa baix". Els enginyers de so, que manipulen els aparells de control de volum, no sempre tenen la sensibilitat musical que desitjarien els compositors. El que es necessita és una nova espècie, un mesclador de so que és meitat músic i meitat enginyer; i així i tot llavors sempre serà problemàtica la barreja de diàleg, música i sons realistes de totes classes.

En vista d'aquests inconvenients per al perfecte so de la música, solament és natural que el compositor sovint tingui esperances d'aconseguir fer una suite de concert a partir de la partitura de la pel·lícula. Hi ha una tendència a creure que les partitures de pel·lícules són un material apropiat per a música de concert. La idea és que apartada de la seva justificació visual, tal música resulta insípida.

Sembla difícil que es pugui establir qualsevol regla fixa que cobreixi tots els casos. Caldrà jutjar pels seus propis mèrits cada partitura; indubtablement, els temes que requereixen un tipus més continu de desenvolupament musical en una atmosfera unificada es presentaran millor  que altres a la seva readaptació per a la sala de concerts.

Poques vegades resulta concebible que la música d'una pel·lícula pugui extreure's sense retocar-la molt. Però si bones suites, com la de Peer Gynt, de Grieg poden obtenir-se a partir de música incidental del segle XIX, no sembla que no pugui esperar-se que un compositor del segle XX pugui aconseguir-ho a partir d'una partitura de pel·lícula.

Pel que fa a la partitura, tan sols és en la sala cinematogràfica on el compositor, per primer cop sent tot l'efecte de què ha realitzat, posa a prova l'efecte dramàtic de les seves parts favorites, aprecia la curiosa importància o manca d'importància del detall, és allà on potser desitja fer certes coses d'una altra manera i on se sorprèn de què altres parts resultin millor del que havia cregut. Però en suma, l'art de combinar les imatges cinematogràfiques amb sons musicals segueix sent un art misteriós. I un dels elements més misteriosos és la reacció de l'afeccionat al cinema: milions estaran escoltant, però mai pot saber-se quants realment estaran percebent. El pròxim cop que vaig vostè al cinema, no deixi de posar-se del costat del compositor.